Lecture écriture
Les tourments de l’enfance comme révélateurs d’une Histoire russe. Entre fausse naïveté et cette vraie précision qu’a l’incompréhension enfantine, les trois nouvelles de La soupe d’orge perlé se révèlent d’une beauté sombre et pleine d’empathie. Ludmila Oulitskaïa y montre tout son talent pour entremêler l’intime et l’horreur collective.
Variation sur nos instants de basculement, sur les moments où la fatalité affleure, où passé et présent se confondent dans leur inquiétude virtualité. Ce recueil de l’intégralité des nouvelles de Javier Marías apparaît comme un concentré des thèmes rémanents de ce grand romancier. Des histoires de fantômes, de confessions à des inconnus, de meurtres dans lesquels la psyché des personnages, leurs obscures motivations sont si finement, toujours dans de sinueux monologues, éclairées avec empathie et ironie.
Visages de l’Inde en ses luttes intestines, religieuses et ethniques, par la vie d’un quartier de Delhi, sous le patronage d’une Hijra épique, Le Ministère du Bonheur Suprême emporte le lecteur dans une horreur pleine d’empathie, dans une confrontation à une Histoire faite de massacres et d’humanité. Arunndhati Roy tisse avec précision, et une vraie évidence visuelle de chacune de ses scènes, la trame lâche qui relie tous les personnages de ce roman politique et poétique.
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Intense fresque familiale où génétique, théâtre, informatique et, plus insidieusement, mythe biblique s’enlacent dans une danse de connaissance, dans une quête d’un savoir supérieure. Par l’histoire de Nora, sa découverte des archives de sa famille, Ludmila Oulistaskaïa donne une vision de la grandeur et des ombres de tout le XX ième siècle russe. En alternant la correspondance, le journal de Jacob, le grand-père de Nora, et les créations théâtrales de cette dernière, L’échelle de Jacob entraîne le lecteur dans l’apprêté des épreuves humaines.
Le manque et l’exaltation ; la vie dans les instants où elle vibre. Jón Kalman Stefánsson poursuite son entreprise poétique, sa lancinante interrogation de ce qui fait une vie, des amours qui, magnifiquement, la décompose. Ásta instaure une très belle communication en absence, un récit non linéaire de la vie brinquebalée d’Ásta. Lyrique et pleine de cette sensualité susceptible de surprendre les instants de bonheur de ses personnages, la langue de Jón Kalman Stefánsson donne un joli écho au quotidien, à sa mélancolie mais aussi à une rare défense de l’exaltation et de son non-conformisme.
